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Nacho D’Amato continúa recorriendo el corpus y la vida de los grandes compositores de la música clásica. Esta vez es el turno de uno de los más pedidos: Frédéric Chopin. Su vida, su obra, sus amores, sus enfermedades y, por supuesto, su música forman parte de este recorrido por la historia humana detrás del gran compositor.

Covers. Nacho D’Amato se hace una pregunta que, a primera vista, puede parecer extraña: ¿hay covers en la música clásica? La respuesta es que sí. Los grandes compositores también tomaron, transformaron y reutilizaron música ajena. Y como era de esperar, en el recorrido aparecen algunas historias curiosas y bastante humor.

Bonus track, escuchando a Astor El 20 de abril de 2023, Nacho D'Amato armó una mesa redonda junto a Belu Pelayo, Ale Moreyra, Maxi Benítez y, como invitada especial, la Lic. Lucila D'Auria. La propuesta: escuchar por primera vez dos temas de Astor Piazzolla y compartir las impresiones que aparecen durante la escucha. Musicales, sensoriales, referenciales. Como las reacciones de YouTube, pero sin dejar de escuchar por la mitad para saludar a alguien.

Los últimos cartuchos por el viejo continente Y bueno, chau. Nos vamos de Italia. Después de recorrer una etapa intensa, llena de encuentros, grabaciones, búsquedas y transformaciones, llegan las últimas andanzas de Astor Piazzolla por el viejo continente. En este bloque, Nacho D'Amato repasa sus últimos movimientos europeos, sus discos finales y el camino que finalmente lo llevará de regreso a la Argentina. Un cierre para este recorrido, pero no para la historia de Astor.

Algunas pequeñas estafas El período italiano de Piazzolla se expande y la historia empieza a moverse por distintos territorios: el cine, la electrónica, Brasil y nuevas experiencias musicales aparecen en el camino. Pero también aparece algo tan propio de Astor como su música: su particular manera de contar, justificar y ordenar su propia historia.

Bandoneón para Troilo El 18 de mayo de 1975, Astor Piazzolla se entera en Roma de la muerte del Gordo Troilo. La noticia lo encuentra lejos de Buenos Aires, pero la distancia no impide que la pérdida lo atraviese profundamente. Astor hizo lo mejor que podía hacer: agarró el bandoneón y lo hizo llorar. En este bloque, Nacho D'Amato se detiene en aquel momento y en el vínculo entre dos figuras fundamentales de la historia del tango.

Reunión Cumbre Seguimos desandando el período italiano de Piazzolla y llegamos a una reunión cumbre. Astor Piazzolla y Gerry Mulligan, dos músicos con recorridos muy diferentes que se encuentran para dar forma a una colaboración fundamental. En este bloque, Nacho D'Amato reconstruye las circunstancias de aquel encuentro y se detiene en la relación musical entre ambos, en una historia que quedó registrada en una obra particularmente significativa dentro del recorrido europeo

Los músicos del período italiano Hoy, como lo habíamos prometido, no hablaremos de Piazzolla. O, al menos, no directamente. El foco está puesto en los músicos que tocaron con él durante su período italiano. ¿Quiénes eran esos sesionistas que terminaron de darle forma a discos como Libertango? ¿Qué aportaron a ese sonido? Y para empezar, ¿con qué obra clásica compara Carlos Mates a esta pieza? Nacho D'Amato pone en primer plano a quienes también fueron protagonistas de aquell

Libertango Ya estamos en 1974. Dejamos a Astor Piazzolla trabajando en Italia y llegamos a uno de los momentos centrales de este recorrido: Libertango. La obra que terminaría convirtiéndose en una de las composiciones más reconocibles de Piazzolla fue mucho más que un tema. Fue un disco, una declaración de principios y, con el tiempo, un verdadero himno. Nacho D'Amato reconstruye el contexto en el que nació y todo lo que significó.

Nacho D’Amato propone un recorrido por la dimensión más humana de Johann Sebastian Bach: el hombre detrás del monumento musical. El episodio explora el sentido espiritual de sus composiciones, el destino posterior de su obra y el papel fundamental que tuvo Felix Mendelssohn en la recuperación de una música que parecía destinada al olvido. Una historia sobre religión, memoria y trascendencia.

Una batalla por el sonido Seguimos recorriendo el período italiano de Astor Piazzolla. La historia nos lleva hasta 1973, un año de búsquedas y transformaciones en el que Astor continúa trabajando en Europa y explorando nuevas posibilidades para su música. En este bloque, Nacho D'Amato se detiene en esa etapa del recorrido y en la particular batalla por encontrar un sonido propio, mientras Piazzolla continúa ampliando los límites de su propuesta musical.

Piazzolla en 3x4 En 2024 se cumplieron 50 años del lanzamiento de Libertango, uno de los discos más icónicos de Astor Piazzolla. La idea original era hablar sobre ese álbum, pero pasaron cosas. En este primer bloque, Nacho D'Amato propone comenzar un recorrido por el período italiano de Piazzolla, una etapa fundamental para entender las transformaciones, búsquedas y encuentros que marcaron su música.

Mentiras y problemas. Alejandro Moreyra sigue adelante con la historia de Steely Dan y, aparentemente, todavía no podemos confiar del todo en él. Llegamos nuevamente a Katy Lied, un disco atravesado por problemas de todo tipo y por una banda que parece encontrar nuevas dificultades cada vez que intenta llevar sus canciones un poco más lejos.

De la mentira a la estafa. Alejandro Moreyra ya no miente: ahora directamente estafa. Estamos en 1976 y Steely Dan prepara su próximo disco, The Royal Scam. Guitarras al palo, músicos de primer nivel y una mirada cada vez más desencantada sobre ese supuesto sueño americano. La historia sigue avanzando y el expediente de Moreyra también.

Mentiras y problemas. Alejandro Moreyra sigue adelante con la historia de Steely Dan y, aparentemente, todavía no podemos confiar del todo en él. Llegamos nuevamente a Katy Lied, un disco atravesado por problemas de todo tipo y por una banda que parece encontrar nuevas dificultades cada vez que intenta llevar sus canciones un poco más lejos.

Metiendo mano sin saber qué tornillo apretar. Continúa la historia de Steely Dan de la mano de Ale Moreyra. Esta vez llegamos a 1975 y a Katy Lied, un nuevo capítulo en la historia de una banda que sigue cambiando su manera de trabajar, de grabar y de relacionarse con su propia música.

El fin de una banda estable. Ale Moreyra se propone un nuevo reto: escuchar la mayor cantidad de canciones de Steely Dan en el menor tiempo posible. Una misión que, en manos de Moreyra, puede ser cualquier cosa menos sencilla. Después de tantos capítulos, seguimos avanzando por la historia de la banda y tratando de seguirle el ritmo.

Hola consola, chau escenario. Ale Moreyra sigue desentrañando el misterio Steely Dan entre consolas, músicos de sesión y algunas apropiaciones poco disimuladas, como las que aparecen en relación con Horace Silver. Una banda que busca la excelencia hasta el límite, mientras sostiene una mirada bastante poco esperanzada sobre el mundo. Y todavía queda mucho por escuchar.

El estudio como refugio. A medida que avanza el proceso de grabación, aparece un problema que será cada vez más evidente: cómo llevar al escenario aquello que Steely Dan está construyendo en el estudio. Ale Moreyra se mete en esa diferencia estructural entre lo que la banda quiere hacer y lo que una banda de rock puede ofrecer en vivo.

Grabar sin suelo firme. Llegamos a un nuevo capítulo de la historia de Steely Dan, aunque en realidad seguimos por aquí, en 2026, tratando de entender a estos tipos. Ale Moreyra sigue el rastro de la banda mientras busca estudios, músicos y un lugar donde su música pueda desarrollarse. En el camino, seguimos revisando su discografía, entre experimentación, perfeccionismo y cierto nihilismo.