Nacho D'amato

Bonus track, escuchando a Astor El 20 de abril de 2023, Nacho D'Amato armó una mesa redonda junto a Belu Pelayo, Ale Moreyra, Maxi Benítez y, como invitada especial, la Lic. Lucila D'Auria. La propuesta: escuchar por primera vez dos temas de Astor Piazzolla y compartir las impresiones que aparecen durante la escucha. Musicales, sensoriales, referenciales. Como las reacciones de YouTube, pero sin dejar de escuchar por la mitad para saludar a alguien.

Los últimos cartuchos por el viejo continente Y bueno, chau. Nos vamos de Italia. Después de recorrer una etapa intensa, llena de encuentros, grabaciones, búsquedas y transformaciones, llegan las últimas andanzas de Astor Piazzolla por el viejo continente. En este bloque, Nacho D'Amato repasa sus últimos movimientos europeos, sus discos finales y el camino que finalmente lo llevará de regreso a la Argentina. Un cierre para este recorrido, pero no para la historia de Astor.

Algunas pequeñas estafas El período italiano de Piazzolla se expande y la historia empieza a moverse por distintos territorios: el cine, la electrónica, Brasil y nuevas experiencias musicales aparecen en el camino. Pero también aparece algo tan propio de Astor como su música: su particular manera de contar, justificar y ordenar su propia historia.

Bandoneón para Troilo El 18 de mayo de 1975, Astor Piazzolla se entera en Roma de la muerte del Gordo Troilo. La noticia lo encuentra lejos de Buenos Aires, pero la distancia no impide que la pérdida lo atraviese profundamente. Astor hizo lo mejor que podía hacer: agarró el bandoneón y lo hizo llorar. En este bloque, Nacho D'Amato se detiene en aquel momento y en el vínculo entre dos figuras fundamentales de la historia del tango.

Reunión Cumbre Seguimos desandando el período italiano de Piazzolla y llegamos a una reunión cumbre. Astor Piazzolla y Gerry Mulligan, dos músicos con recorridos muy diferentes que se encuentran para dar forma a una colaboración fundamental. En este bloque, Nacho D'Amato reconstruye las circunstancias de aquel encuentro y se detiene en la relación musical entre ambos, en una historia que quedó registrada en una obra particularmente significativa dentro del recorrido europeo

Los músicos del período italiano Hoy, como lo habíamos prometido, no hablaremos de Piazzolla. O, al menos, no directamente. El foco está puesto en los músicos que tocaron con él durante su período italiano. ¿Quiénes eran esos sesionistas que terminaron de darle forma a discos como Libertango? ¿Qué aportaron a ese sonido? Y para empezar, ¿con qué obra clásica compara Carlos Mates a esta pieza? Nacho D'Amato pone en primer plano a quienes también fueron protagonistas de aquell

Libertango Ya estamos en 1974. Dejamos a Astor Piazzolla trabajando en Italia y llegamos a uno de los momentos centrales de este recorrido: Libertango. La obra que terminaría convirtiéndose en una de las composiciones más reconocibles de Piazzolla fue mucho más que un tema. Fue un disco, una declaración de principios y, con el tiempo, un verdadero himno. Nacho D'Amato reconstruye el contexto en el que nació y todo lo que significó.

Nacho D’Amato propone un recorrido por la dimensión más humana de Johann Sebastian Bach: el hombre detrás del monumento musical. El episodio explora el sentido espiritual de sus composiciones, el destino posterior de su obra y el papel fundamental que tuvo Felix Mendelssohn en la recuperación de una música que parecía destinada al olvido. Una historia sobre religión, memoria y trascendencia.

Una batalla por el sonido Seguimos recorriendo el período italiano de Astor Piazzolla. La historia nos lleva hasta 1973, un año de búsquedas y transformaciones en el que Astor continúa trabajando en Europa y explorando nuevas posibilidades para su música. En este bloque, Nacho D'Amato se detiene en esa etapa del recorrido y en la particular batalla por encontrar un sonido propio, mientras Piazzolla continúa ampliando los límites de su propuesta musical.

Piazzolla en 3x4 En 2024 se cumplieron 50 años del lanzamiento de Libertango, uno de los discos más icónicos de Astor Piazzolla. La idea original era hablar sobre ese álbum, pero pasaron cosas. En este primer bloque, Nacho D'Amato propone comenzar un recorrido por el período italiano de Piazzolla, una etapa fundamental para entender las transformaciones, búsquedas y encuentros que marcaron su música.

Presentamos a Odisea Tango XXII, una agrupación del Conurbano Sur bonaerense que propone llevar el tango hacia el próximo siglo sin perder su raíz porteña. En esta entrevista exclusiva conversamos con su líder y fundador, Ulises Thayer, pianista y compositor de la banda. Hablamos sobre la historia de Odisea Tango XXII, su manera de entender el tango y “Y Nosotros Lo Hemos Matado”, su nuevo disco editado en 2026 por Viajero Inmóvil Records.

Desde Mejillones, Chile, Apocalipsis Desértico cumple 30 años de trayectoria. Una historia que comenzó tocando Lithium y que, con el tiempo, los llevó a grabar con Pablo Giadach en Santiago y a trabajar en Seattle junto a Jack Endino, productor e ingeniero vinculado a Nirvana.

Brillante, vulgar, genial y profundamente humano: en este episodio, Nacho D’Amato desmonta la imagen solemne de Wolfgang Amadeus Mozart.

Bach, el hombre que fue carne, el fin último de sus partituras y la reivindicación de la música cristiana a través de un judío.